BATWAYNE

Diferentes símbolos de Batman (pillado en el blog de Fuitamo).

Batman no es simplemente un símbolo que puede ser usado por cualquiera, como dan a entender en la tercera entrega de la estupenda saga filmada para la gran pantalla por Christopher Nolan. Batman ha tenido durante 70 largos e incombustibles años nombres y apellidos: Bruce Wayne (Bruno Díaz para los hispanohablantes de antaño) y ningún otro personaje de la DC tiene derecho a llevar la capucha y la capa del Caballero Oscuro bajo esa misma denominación.
A decir verdad, soy más deceniano que marvelita, sólo por el hecho de que mis dos principales superhéroes son de la Casa DC (Batman y Superman, por ese orden), muy a pesar de que prefiero mucho antes el universo Marvel, más apegado al mundo real con ciudades y ubicaciones que existen físicamente, que la invención originada por la cabecita de Malcolm Wheeler-Nicholson y que tuvo como escenarios primordiales a Metropolis, Smallville o Gotham City para sus interesantísimas historias de ficción. No en balde, me inicié en los comics de la mano de Los Cuatro Fantásticos y me hice muy amigo -por similitudes conmigo- de Peter Parker/Spiderman, o lo que es lo mismo merced a la portentosa y muy envidiada por mi parte imaginación de Stan “The Man” Lee, cuando todavía era un pipiolo preadolescente en mi Cáceres natal (adoro con toda mi alma ese quiosco del Paseo de Cánovas que tenía el lateral izquierdo siempre plagado de portadas de historietas con la firma del genial Rafael López Espí y que, Gracias a Google, he comprobado con gozo infinito que todavía existe).

Imagen del quiosco de Cánovas (Cáceres) donde me abastecía de cómics.

Volviendo al caso que me concierne, el descubrimiento de Batman fue para mí como una apertura de ojos a lo San Pablo. Estaba un tanto harto de la colorida densidad con la que en los 70 la Marvel trataba al mundo de los superhéroes y volví la mirada hacia la refrescante oscuridad del Hombre Murciélago. No porque fuera más simple que sus colegas de la casa rival, que no era el caso, sino por lo que entrañaba ese personaje nacido en mayo de 1939 del entusiasmo primitivo de Bob Kane: Un hombre de carne y hueso, que se alejaba del prototipo de metahumano con poderes de ninguna índole y cuyas armas principales eran su extremada destreza física (fruto de un entrenamiento más allá de lo racional y del conocimiento profundo de las artes marciales), su increíble poder de observación y deducción (no en balde se le apellida como “el mejor detective del mundo” y actúa como líder natural de la Liga de la Justicia Americana, LJA), su inconmensurable riqueza (que le permite obtener todo tipo de carísimos y utilísimos juguetitos) y su obsesión (surgida a raíz de ver cómo sus padres eran asesinados ante sus ojos, lo que le llevó a crear un alter-ego en forma de murciélago humano, que prácticamente acaba fagotizando su vida entera, para aterrorizar a los delincuentes que habían ocupado como una infestación su ciudad natal durante los penosos años de la Depresión) y que le otorga, a través del paso inexorable de las décadas, la fuerza necesaria para continuar incluso más allá de cualquier límite físico o mental.
Ése es Batman y no ningún otro. Puedo presumir de contar con una de las más amplias colecciones de comics y “novelas gráficas” de España acerca de este cercano personaje, y es cierto que se han postulado numerosas versiones sobre un mismo elemento (en su mayoría de mi gusto, aunque no en su totalidad), pero todos ellas manteniendo en común el hecho de que bajo la máscara y el disfraz, que es lo único que variaba en mayor o menor medida, se encontraba la misma persona: Bruce Wayne.

Imagen cogida de El bardo suicida en la que se ve a Batman/Bruce Wayne
dejando flores en la tumba de sus padres (la razón y el origen de que el
personaje oscuro exista).

Me temo que como todo en la vida, también en la DC fueron incapaces de sacarle el verdadero jugo a un Batman que en malas manos podría morir de éxito. Por ello consideraron que a principios de los 90 del siglo pasado había que dar un giro radical al superhéroe más afamado de la historia y lo único que se les ocurrió (supongo que a la parte más juvenil de los ejecutivos de la casa) fue quitarlo de en medio, no de forma tan radical como ocurrió con Clark Kent/Superman, al que asesinaron de forma burda, infantil y absurda (con un ser sacado de la manga llamado Juicio Final), pero sí dejándolo paralítico de la mano de un brutal Bane (que, precisamente, protagoniza la oposición a Batman en la tercera entrega  de Nolan). Pero es que a quien dañaron la espalda, quebrándole la moral y el espinazo, fue a Bruce Wayne, con lo que si Batman debía de continuar actuando tendría que ser a través de otra persona con nombres y apellidos diferentes para darle forma a un oscuro envoltorio traje que de otro modo se queda en una mera carcasa vacía.
Los “genios” de la DC pensaron entonces en Jean-Paul Valley, alias Azrael, quien se supone que ”mejora” el traje de murciélago agregándole ciertas armas y que basa toda su actuación en la mera fuerza física, obviando prácticamente la deducción y las dotes detectivescas del primero. Todo un fracaso que, por mi parte, se tradujo en el abandono de la serie habitual de Batman hasta que alguien decidió que tendría que regresar Bruce Wayne a ocupar el sitio que le corresponde bajo el manto de este  superhéroe único.
Es más, en uno de los números de esa (para mi gusto) lamentable saga la extremadamente sensual Selina Kyle/Catwoman se tropieza con Jean-Paul Valley en los tejados de Gotham y la gata le espeta directamente en su alma unas palabritas nacidas del chispeante genio del  apasionado juntaletras Doug Moench que de seguro le tuvieron que doler bastante al nuevo Caballero Oscuro: La voluptuosa felina le hace ver claramente que él no es “el” Batman y el hombre que está bajo la máscara se queda asombrado por el descubrimiento de la mujer, aunque insiste en señalar que es el Hombre Murciélago. “Puede que un Batman, pero no eres él… Lo que significa que fue gravemente herido por Bane”. “Yo superé eso. He vencido a Bane”, responde el muchacho herido en su orgullo. “Eso aún no te hace ser él. Y hay otra prueba”. “¿Cuál otra?”, inquiere un tanto mosqueado el rubio enmascarado. “Llámalo calor, feromonas…”. Valley desconoce a qué se refiere la Gata y se limita a intentar repetir “Feroz…”. “Atrayentes químicos. El Batman auténtico apesta a ellas. Tú eres casi estéril”, le aclara su oponente femenino. Casi nada.
Pocos números después, y siempre dentro de la saga KnightQuest (La Cruzada) al archienemigo de Wayne, el Joker, aprisiona al nuevo Batman y tras descubrir por sus movimientos y su brutalidad sin elegancia que no es tampoco el auténtico se desespera y pierde por completo el interés en él. En esta ocasión, fue Chuck Dixon quien también parece rebelarse, a través de las palabras y la actitud de los personajes a los que ha dado vida en su guión, contra un cambio tan sonoro que la DC no tardó en solventar con la vuelta de un Wayne recuperado casi en su totalidad.

Momento de la "muerte" de Batman por los rayos Omega de Darkside.

Tras un periodo de cierta normalidad, los “genios” de la DC volvieron a las andadas en 2009 (otra demostración de que cuando algo va bien siempre hay que estropearlo de alguna manera) y esta vez sí eligieron eliminar a lo calabrés a nuestro amigo Wayne. Matarlo. Así de simple. Fue a través de Darkside, que lo funde con sus rayos oculares tipo Omega. Eso es lo que intentaron dar a entender durante bastante tiempo, aunque luego se retractaron e hicieron volver al detective en una especie de odisea temporal que se inició en los tiempos prehistóricos (a donde fue enviado en realidad en lugar de morir) hasta llegar a la actualidad en lo que supone otra saga penosa donde las haya y totalmente carente de imaginación. Entre tanto, le cedieron el manto del murciélago a Dick Grayson (Ricardo Tapia para los hispanohablantes), alias primer Robin y posterior Nightwing), tras un rocambolesco encuentro con otro exmuerto (Jason Todd, AKA segundo Robin), quien en un primer momento se hacía pasar por Batman.

En efecto, una historia excesivamente enrevesada, absurda y carente de sentido, cuyo único fin era intentar aumentar las ventas y, de paso, darle un giro radical a su mejor personaje, obviando por completo a la internacional legión de seguidores de lo que es el concepto clásico de Batman para captar la atención de un público nuevo. Y me explico: Sin venir a cuento, y de nuevo en Gotham City, a Bruce Wayne le da la estúpida paranoia de dejar su legado en manos de diferentes “batmans” por todo el mundo elegidos personalmente por él, creando una especie de gran empresa con filiales en todos los países (Batman Inc.) que ahora explota la editorial ECC en lugar de la DC.
Pues ahí se lo coman ellos con papas, porque a mí me han perdido definitivamente como cliente.
No hay más que echarle un vistazo a las palabras de su fallecido creador (http://www.batmania.com.ar/paginas/bob_kane.htm) para darse cuenta de que la idea sin Bruce Wayne carecía de sentido. Y por si fuera poco, aquí tenéis un excelente trabajo de un psiquiatra (el doctor J. A. Ramos Brieva, curiosamente, un cacereño como el que suscribe este escrito) que ha estudiado la personalidad de Batman y que, según él  mismo dice es a Bruce Wayne a quien se está analizando, porque él es quien ha dado forma al manto que protege la noche gothamita. (http://www.sedice.com/modules.php?name=Documents&file=index&start=rinconautor&func=dlfile&target=&filename=Batman_visto_por_un_psiquiatra_2.pdf). Que lo disfrutéis tanto como yo lo estoy haciendo.
Esto es un añadido prácticamente obligado (lo siento):
http://www.abc.es/cultura/20140420/abci-batman-aniversario-201404202001.html?utm_source=abc.es&utm_medium=modulo-sugerido&utm_content=noticia-AB&utm_campaign=outbrain=obnetwork.

 Entre tanto, como no podía ser de otro modo, aquí se incluyen varias versiones del tema Batman de la genial serie (por inocente, colorida y graciosa) que en mi infancia me encantaba.

Esta es la versión de The Who (antes vuelve a sonar la versión original de la serie, pero merece la pena por las imágenes):

Y ésta, de The Jam:

Aunque parezca mentira, acabo de descubrir a esta estupenda voz (Lavern Baker) y nada mejor que darla a conocer con el tema Batman to the rescue:

En defensa del caballero de un ojo

Portada de Vertice con Cíclope ejerciendo de líder natural de la Patrulla X original

    Scott 'Slim' Summers, alias Cíclope, es, muy probablemente y salvo honrosas excepciones, uno de los personajes de comic más incomprendido y que menos ha calado entre el público seguidor de los superhéroes de la Casa de las Ideas (Marvel). Y esta afirmación nada fortuita viene a cuento después de oír hablar a numerosos lectores devoradores de novelas gráficas quienes lo consideran un estúpido "soseras", pasado de moda y casi un proscrito entre los mutantes, ya que ni siquiera tendría cabida en las filas de los increíbles Hombres X (en España conocidos por la Patrulla X).

     Una idea que, para ahondar más en la injusta herida, ha sido potenciada en las dos maravillosas versiones cionematográficas de este grupo de mutantes en favor de ese chulo guaperas con aspecto de salvaje chico malo-malísimo-malérrimo llamado Lobezno (Wolverine, para los angloparlantes). Algo que, en opinión de éste que opina, ha supuesto toda una puñalada trapera por parte de su ya chochete creador Stan 'The Man' Lee hacia quien fue el auténtico origen y médula espinal de la Patrulla formada por el profesor Charles Xavier allá por los tiernos y coloridos años 60 del siglo pasado.

    Tampoco sale muy bien parado, que todo hay que decirlo, en la miniserie de la Era del Apocalipsis, en la que en mundos alternativos al 'nuestro' cada personaje del universo mutante lleva una vida bien diferente a la suya habitual en las series de Marvel. Sin ir más lejos, el héroe auténtico no es otro que el principal enemigo de la Patrulla, Magneto, mientras que Jean Grey (alias Fénix y ex Chica Maravillosa) está enrollada con Lobezno (ya se sabe que a los guionistas, en especial a los ingleses, les pone mucho este tipo de cosas como hacer que el Joker sea homosexual o que Batman sea un desgraciado con pintas, abusón, pendenciero y obtuso). El triste Cíclope no escapa a esta norma inglesa y pasa de ser el jefe de la Patrulla X (curiosamente, siempre es considerado un líder) a engrosar las filas de los malvados mutantes que maltratan a los pobres humanos, siendo, igualmente (¡cómo no!), uno de los principales entre ellos.

    Pues bien, a estas alturas de artículo, empieza a ser evidente mi enfado ante el penoso trato que se le ha dado a este personaje, tanto por parte de guionistas, como de los propios productores de la Marvel como del público (en este último caso, con todo el derecho del mundo, puesto que cada cual tiene su propio gusto y hay que cumplir la máxima de que éstos siempre tienen la razón).

     Yo soy uno de los que forman parte del público lector habitual de cómics. Me formé leyendo novelas gráficas y hasta aprendí idiomas con ellas (francés con Tintín, sin ir más lejos). Yo era de los chavales que se gastaban (casi toda) su paga semanal en escudriñar el lateral de aquel quiosco del Parque de Cánovas en Cáceres y hacerse con todas las novedades que iban llegando, desde el Capitán América hasta Puño de Hierro, pasando por los Cuatro Fantásticos y llegando a Spiderman (en efecto, por entonces era un 'marvelita' recalcitrante hasta que me pasé a las filas de los 'decenianos' al redescubrir a Supermán y al abrírseme los ojos con Batman, del que soy uno de los más fervientes seguidores sin considerarme ningún retrógrado fascista o un amargado filonazi, como consideran algunas mentes simplistas, aunque ésa es otra historia). Por cierto, la otra parte de mi paga se iba en el cine (por si alguien tenía curiosidad).

Imagen de Cíclope de PolygonHeroes.

    El caso es que entre los primeros ejemplares que cayeron en mis manos había un número en blanco y negro de la Patrulla X original, del que no puedo acordarme, pero en cuya portada un alucinante rayo óptico lanzado por Cíclope seccionaba limpiamente y con precisión de excelente cirujano una saca de dinero robado que un ladrón, de espaldas al público, llevaba en la mano. ¡Cielo santo! ¿Qué se supone que era aquello? Para mí, eran toda una novedad, por entonces agradable, y los mutantes (todavía sencillos y comprensibles para una mente simple como la mía) entraron en mi universo de fantasía personal de la mano de aquellos cinco adolescentes -la Chica Maravillosa, Cíclope, el Hombre de Hielo, Ángel y la Bestia- dirigidos a pruedente distancia por el Profesor Xavier, que hacía las veces de padre-de- todos-sin-serlo.

    Si cada uno de ellos era increíble por separado y tenía latente su propia historia particular, cargada de problemas e ilusiones, como si fueran meros chicos de la calle, la de Cíclope fue la que más me impactó. Quizá porque, en el fondo, se me parecía en algo. Solitario, acomplejado, abstraído, muy tímido... Pero líder, a su manera. Y fue él quien me hizo ver que los superhéroes eran humanos, que no por el hecho de contar con una habilidad especial estaban libres del sufrimiento y de la duda, que incluso debían de esconderse en demasiadas ocasiones ante la sociedad y que por su incomprensión de cara a los demás los hacía, precisamente, especiales, antes incluso que por sus poderes.

    Por otro lado, me enseñó que uno no tiene por qué abusar ni sentirse superior, a pesar de saberse por encima de una buena mayoría de 'normales' (ser modesto, vaya); que siempre hay algo que aprender (estar abierto) y que no se puede ir por la vida de estar de vuelta de todo (porque te puedes caer con todo el equipo ante el regocijo de los presentes). Tanto es así que pasé de representar a la Antorcha Humana en mis juegos de recreo a actuar como Cíclope (lo que me permitía ser el 'jefe' por unos momentos).

    En otras ocasiones, que todo hay que decirlo, me hubiera gustado partir en dos con uno de esos rayos visuales a más de un estúpido macarrilla de colegio... ¡Qué le vamos a hacer! Nadie sabe si hubiera sido un magnífico superhéroe o un genial supervillano con un poder en sus manos y la elección es algo muy personal.

Portada del especial dedicado a Cíclope

    Hace ya tiempo que la Marvel quiso pagar su deuda hacia este marginado personaje y sacó, en la serie Iconos X-Men, un número dedicado a Scott Summers, en color, de 96 páginas y casi 7 euros (que más de uno considera tirados por el retrete, a tenor de las críticas que he leído). Vale, reconozco que la historia no vale mucho, no es muy original y que bien podrían haberse esmerado un poco más, ya que se trataba de una situación especial como pocas. Pero, al menos, para los seguidores de Cíclope no deja de ser un fresco soplo de esperanza para que se recupere su figura y ésta ocupe su auténtico lugar frente a otros héroes de papel con más caché y carisma.

    Insisto en que no quiero ser dogmático y que se trata de una opinión tan válida como la de cualquier otro (es decir, totalmente inválida en un mundo subjetivo donde los haya como es el nuestro), pero creo que Cíclope hubiera sido tan buen líder entre los homo sapiens como Scott Summers lo es entre los homo superior, y eso es algo que no se puede decir de cualquier superhéroe ni de cualquier mutante.

    Por cierto, Scottie, al final, se queda con la chica. ¡Qué le vamos a hacer!

Es increíble. Siete años después de escribir este post he encontrado la portada del cómic de la que hago alusión. Me llama la atención lo mal que lo recordaba, porque lo único que se me quedó grabado de verdad es el rayo óptico de Cíclope seccionando la saca de dinero. Todo lo demás que describo en el texto es fruto de mi imaginación. En fin. Ha sido una muy agradable sorpresa. Corresponde al volumen 3 número 10 de Uncanny X-Men, la Patrulla X en castellano, publicada en Vértice en 1972 de 128 páginas en blanco y negro, con un valor en el mercado norteamericano de 30,40 dólares en 2019.

Héteme aquí un temita musical que siempre que lo oigo no puedo evitar tener en la mente imágenes de cómic (aunque diera cobertura a una serie de TV):